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9  au 14 mars

CHEZ NOUS

De Lucas Belvaux – France – 2017 – 1h54

Avec Emilie Dequenne, André Dussolier, Guillaume Gouix, Catherine Jacob…

Dans une petite ville du Nord, un parti populiste clone du FN, convainc une jeune infirmière de le représenter aux municipales. Une petite ville imaginaire située entre Lens et Lille, la précarité, le chômage et l’isolement font mourir les gens à petit feu ou bien les dressent les uns contre les autres de sorte que (suite…)

Du 15 au 20 décembre

SWAGGER

De Olivier Babinet – France – 2016 – 1h24

Un documentaire où des ados de banlieue se racontent et sont filmés comme rarement loin des clichés et des images moroses sur la cité.

Le cinéaste a pris ses quartiers pendant deux ans dans un collège d’Aulnay – sous – Bois dans le cadre d’une résidence d’artiste ; de là est née l’envie de les montrer avec leur propre singularité, leur histoire, leurs angoisses, leurs rêves….. (suite…)

Du 10 au 15 Novembre

LA FILLE INCONNUE

De Luc Dardenne et Jean-Pierre Dardenne – Belgique – France –2016 –  1h46

Avec Adèle Haenel, Olivier Bonnaud, Jérémie Renier

L’intrigue de La Fille inconnue débute à la tombée de la nuit, à Liège en Belgique. Après l’heure de fermeture de son cabinet, (suite…)

Du 6 au 12 octobre
BROOKLYN VILLAGE
De Ira Sachs – Etats-Unis – 1h25 – VOST

Avec Theo Taplitz, Michael Barbieri
Un couple, lui comédien, elle psy, hérite d’un bel appartement et quitte Manhattan pour Brooklyn. Le rez-de-chaussée de cette maison est loué depuis longtemps à une couturière latino-américaine. Au début les voisins sympathisent et leurs enfants, deux ados, deviennent d’inséparables amis… Mais peu à peu le récit va se tendre, se teinter de dureté et d’amertume. Les sourires, la convivialité, l’amitié s’effacent quand l’argent prend le dessus. Car il s’agit bien de cela, de cet argent que le fils du défunt, acteur de théâtre, gagne au compte-gouttes. Le loyer de la boutique est désormais jugé trop bas, tant pis pour la locataire… Suprématie du capital économique et culturel : si les figures centrales du film, les deux ados, Tony et Jake, rêvent d’investir la même filière artistique, on devine que leurs chances ne sont pas égales.
Brillamment dialoguée, cette comédie s’avère juste, drôle, implacable.

Du 13 au 18 octobre
AQUARIUS
De Kleber Mendonça Philo – Brésil – 2016 – 2h22 – VOST
Avec Sonia Braga, Jeff Rosick, Irhandir Santos…
Clara est une critique musicale à la retraite, veuve et mère de 3 enfants. Elle vit seule, entre ses disques et ses livres, au deuxième étage de l’immeuble Aquarius, dernière habitante à refuser de quitter son appartement sous la pression d’un promoteur immobilier. Lentement, Clara va réexaminer sa vie, et fuir la réalité en se replongeant dans son passé.
Le réalisateur peint une chronique captivante de la société brésilienne, ainsi que le portrait haut en couleur d’une femme orgueilleuse et forte, porté par Sonia Braga, superstar brésilienne de soap opéra, qui était pressentie pour le prix d’interprétation.

Du 20 au 25 octobre
MA VIE DE COURGETTE
De Claude Barras – Franco-suisse – 1H06

Avec les voix de Michel Vuillermoz, Paulin Jaccoud, et Gaspard Schlatter
Un petit garçon vit seul avec sa maman, qui aime beaucoup la bière ; elle part au ciel, par sa faute. Comme elle le surnommait «  Courgette », c’est comme cela et pas autrement qu’il demande à être prénommé dans le foyer où il atterrit au milieu d’autres enfants blessés par la vie : il y a, entre autres, Simon, qui joue au dur, pour tenir le coup, Camille, qui sourit, sourit toujours et Béatrice, dont la mère a été reconduite à la frontière.
On est immédiatement sous le charme de ces petites marionnettes, aux yeux immenses, si expressifs sur le monde. En à peine plus d’une heure, le film de Claude Barras (dont le scénario est écrit par Céline Sciamma), serre le cœur et donne de l’espoir : tous les cris, tous les SOS partent dans les airs , légers comme des cerfs-volants vers le soleil.
Film présenté à Cannes à la Quinzaine des réalisateurs

Du 27 octobre au 1er novembre
MOI DANIEL BLAKE
De Ken Loach – Grande – Bretagne – 2016 – 1h37 – VOST.

Avec Dave Johns, Hayley Squires, Dylan McKiernan
A 59 ans, Daniel Blake, veuf, se retrouve à la suite d’un infarctus dans l’incapacité de poursuivre son métier de menuisier. Bien qu’il lui en coûte, il doit faire appel à l’aide sociale de Newcastle. Or la chasse aux tire-au-flanc a pris les allures d’une croisade et sa fureur s’abat régulièrement sur des innocents. L’inefficacité volontaire de l’administration devient une arme politique. A l’inverse, les gestes de solidarité et de compassion se développent au sein des classes défavorisées. Ce que Ken Loach démontre avec rigueur et énergie c’est que  le retour aux idées victoriennes, à savoir que la pauvreté est un péché et qu’elle se corrige par la discipline, amène le retour des drames du temps d’Oliver Twist.
Palme d’Or à Cannes 2016.

Du 3 au 8 novembre
POESIA SIN FIN
D’Alejandro Jodorowsky – Chili-France-

Grande Bretagne – 2016 – 2h05
Avec Adan jodorowsky, Pamela Flores,Brontis, Jodorowsky, Leandro Traub.
Cinéaste franco-chilien, Jodorowsky, d’origine ukrainienne est né en 1929 au Chili.. C’est un touche à tout génial, clown, scénariste, poète, essayiste, adepte des tarots, acteur auteur de BD, au grand dam de son père qui le voulait médecin et non avec un métier de « pédé ». Avec « Poesia sin fin », il filme la suite autobiographique de « La  Danza de la realidad » consacrée à son adolescence.
Le voilà passé de jeune homme exalté, chevelu, à un homme farouchement déterminé à être un poète. « Poesia Sin Fin » est un voyage initiatique dans un monde peuplé de monstres, de démons, de nains, d’homosexuels, de prostituées, personnages alcoolisés (intermédiaires entre l’humain et le divin), dans des lieux incroyables où l’imagination est reine.
Jodorowsky à qui l’on doit « El Topo, » « la Montagne sacrée », « Santa Sangra », « Blueberry » est un visionnaire. Souhaitons qu’il puisse tourner le 3ème volet de sa saga familiale.
Présenté à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes.

Du 1er au 6 septembre
STEFAN ZWEIG, ADIEU L’EUROPE
De Maria Schrader – Allemagne – 2016 – 1h46 – VOST
Avec Josef Hader, Barbara Sukowa, Aenne Schwartz…
L’auteur de Lettre d’une inconnue a beaucoup inspiré les cinéastes mais, plus ambitieuse et plus originale, la réalisatrice et actrice allemande ne se contente pas d’un biopic de plus. Elle reconstitue quelques moments des derniers moments d’une vie que l’arrivée de Hitler a jetée sur les chemins de l’exil. A New-York, Rio de Janeiro, Bahia, tout souligne la stature du romancier: on l’admire, on le flatte, on le sollicite…Pourtant, épuisé par les voyages, déraciné, il n’a plus la force de combattre la guerre ni profiter de la vie sous le soleil du Brésil. Grâce à un acteur étonnant, Josef Hader, le film décrit un sentiment subtil : le détachement qui se charge, peu à peu, d’une force délétère et tragique.

Du 8 au 13 septembre
TONI ERDMANN
De Maren Ade – Allemagne – 2016 – 2h42 – VOST
Avec Sandra Huller, Peter Simonischek…
Sélection officielle Cannes 2016
Allemande de 37 ans expatriée à Bucarest, Inès est une femme d’affaires psychorigide, droguée de travail. A la veille d’une négociation délicate, elle n’apprécie pas l’arrivée de son père, un boute- en train négligé qui jaillit dans le hall de son entreprise, affublé d’une perruque et d’un dentier postiche. Ce père farceur va s’incruster dans son environnement, révélateur d’un monde occidental obsédé par la performance et le résultat. Pour assurer cette farce aussi hilarante qu’émouvante, Maren Ade a choisi des comédiens impressionnants, Peter Simonischek, un grand du théâtre allemand et Sandra Huller parfaite en exécutive woman dominatrice et fragile.

Du 15 au 20 septembre
SIERANEVADA
De Cristi Puiu – Roumanie – 2016 – 2h53 – VOST
Avec Mimi Branescu, Judith State, Bogda Dumitrache…
En compétition au Festival de Cannes
Contrairement à ce que laisse supposer le titre, l’action de Sieranevava se déroule principalement à Bucarest. Ce film aux allures de requiem est l’occasion d’explorer les tensions, les passions et les rancœurs qui tissent les liens familiaux. Sieranevada se concentre dans un seul lieu : un appartement où, quarante jours après le décès d’un être cher, sa famille et ses amis se réunissent pour lui rendre hommage selon les rites orthodoxes. Jusqu’alors, l’âme du mort était restée dans les parages pour ne pas se séparer trop brutalement des siens. Aujourd’hui, il est temps pour lui de partir, indifférent aux cris et aux larmes des convives qui s’engueulent, se croisent et s’étripent dans ce lieu clos. Tout ce petit monde est exaspéré, a faim et aimerait passer à table, mais nul n’y est autorisé avant l’arrivée du pope, chargé de bénir êtres et lieux. Et le pope est très en retard… Sieranevada sent bon le western et la musique de la langue espagnole. C’est un film sur la Roumanie, mais qui reflète un désespoir plus général. Quand le dîner peut enfin commencer, on se croirait soudain dans une pièce de Tchekhov, regrets et remords effacés… Un chef d’oeuvre lyrique.

Du 22 au 27 septembre
JUSTE LA FIN DU MONDE
De Xavier Dolan – Canadien, Français – 2016 – 1h35
Avec Gaspard Ulliel, Nathalie Baye, Vincent Cassel, Léa Seydoux, Marion Cotillard.
Après douze ans d’absence, un écrivain retourne dans son village natal pour annoncer à sa famille sa mort prochaine. Ce sont des retrouvailles tendues et souvent drôles avec le cercle familial où l’on se dit l’amour que l’on se porte à travers les querelles, et aussi les rancœurs. L’écart qui s’est creusé entre les uns et les autres génère l’incommunicable, une tragédie de l’intime, et aussi des échappées fantasques, ou encore le réveil de souvenirs lumineux. Adapté de la pièce de Jean – Luc Lagarce en 1990 alors qu’il était atteint du sida, ce sixième long métrage de Xavier Dolan est son plus abouti.
Grand prix du jury à Cannes

Du 29 septembre au 4 octobre
MIMOSAS
De Olivier Laxee – Espagne, France, Maroc, Quatar – 2016 – 1h33 – VOST
Avec Ahmed Hammoud, Mohamed Shakib Ben Omar, Said Aagli…
Une caravane accompagne un Cheikh mourant à travers le Haut tlas marocain. Sa dernière volonté est d’être enterré près des siens. Mais la mort n’attend pas… Craignant la montagne, les caravaniers refusent de transporter le corps. Saïd et Ahmed, deux vauriens voyageant avec la caravane, promettent de porter la dépouille à destination. Mais connaissent-ils le chemin ? Dans un monde parallèle, Shakib est désigné pour partir dans la montagne avec une mission : aider ces caravaniers de fortune. Mimosas, la voie de l’Atlas conte à la fois un voyage épique et mystique dans les montagnes de l’Atlas au Maroc. Road movie aux décors somptueux, aux histoires mêlées et aux questionnement profonds.
Ce film a été présenté à la Semaine de la critique à Cannes.

Du 10 au 15 mars

STEVE JOBS
De Danny Boyle – 2015 – USA – 2h – VOST
Avec Michael Fassbender, Kate Winslet, Seth Rogen, Jeff Daniels…
Boyle-Sorkin-Fassbender : trio magique pour un biopic hors normes. Le génial scénariste Aaron Sorkin fait de Steve Jobs (le fondateur d’Apple décédé en 2011) un de ces monstres fascinants et terribles comme le cinéma les aime. Sorkin surprend Steve Jobs à trois moments clés de sa carrière, dans trois lieux symboliques de San Francisco : en 1984, au Flint Center, il y lance son Macintosh. En 1988, il y présente son NeXT, qui ne connaîtra pas un grand succès. En 1998, au Davies Symphony Hall, il devient une légende en créant l’iMac. Sorkin trouve ici une idée, à la fois géniale et gonflée, pour raconter cet homme nombreux qu’était Jobs et dépeindre le boss visionnaire comme l’homme tyrannique. Un tourbillon de mots, de gestes et de sentiments qui tiennent en haleine de la première à l’ultime image. Le rythme et la tension sont aussi donnés par la mise en scène sobre de Danny Boyle. Enfin, Michael Fassbender livre une prestation renversante dans le rôle de Jobs et en restitue l’essentiel : l’aura, l’intelligence, la violence, l’incapacité à nouer des rapports humains simples. Un film virtuose.

Du 17 au 22 mars

NAHID
De Ida Panahandeh – 2015 – Iran – 1h45 – VOST
Avec Sareh Bayat , Pejman Bazeghi , Navid Mohammadzadeh…
En Iran, le couple et la loi : un canevas complexe qu’explore un film inventif. Nahid, jeune divorcée désargentée, vit seule avec son fils de 10 ans dans une petite ville au bord de la mer Caspienne. Selon la tradition iranienne, la garde de l’enfant revient au père mais ce dernier, immature, toxicomane et instable, a accepté de la céder à son ex-femme à condition qu’elle ne se remarie pas… Mais que faire quand elle tombe amoureuse d’un type bien qui veut vivre avec elle ? Le film révèle une surprise, contenue dans le code de la loi, qui va se révéler aussi pratique que tragique pour le nouveau couple. A pas feutrés, la cinéaste, dont c’est le premier film, monte un piège incroyable avec une mise en scène qui joue avec les points de vue. C’est subtil et intense.

Du 24 au 29 mars

PEUR DE RIEN
De Danielle Arbid – France – 2h00
Avec Mana Issa, Vincent Lacoste, Paul Hami, Dominique Blanc…
Lina, jeune Libanaise de 17 ans, belle à ravir mais qui semble l’ignorer, vient étudier en France au début des années 1990. Elle vit chez sa tante et son oncle, lequel tente un soir d’abuser d’elle. Elle quitte leur maison de banlieue, quasiment sans argent. Elle trouve refuge chez une amie de l’université, décroche un emploi et en discothèque, rencontre Jean-Marc, riche homme d’affaires dont elle devient la maîtresse. Ainsi commence l’éducation sentimentale de la jeune fille, qui doit se battre pour avoir un toit au dessus de la tête et obtenir sa carte de séjour… Le film bénéficie d’une distribution enthousiasmante et sonne comme l’hommage d’une immigrée à la France . Beau geste, surtout en ces temps troublés.

Du 31 mars au 5 avril

ANOMALISA
De Charlie Kaufman et Duke Johnson – Etats-Unis – 2016 – 1h30 – VOST
Avec les voix de David Themlis, Jennifer Jason Leigh, Tom Noonan…
Comment rendre compte du rêve américain des chefs des grandes entreprises privées et publiques : celui de façonner un homme standard, interchangeable, uniforme, solitaire et disponible pour appliquer les procédures dans la guerre économique ? Les réalisateurs ont choisi l’animation pour décrire cet homme avec humour sardonique, crudités et idées noires. Voici le col blanc désillusionné, tourmenté par le sexe, cerné par le dégoût du monde et de lui-même. Et derrière les attitudes de pure convention, l’onirisme cauchemardesque révèle les abîmes qui guettent les personnages.

Du 7 au 12 avril

CE SENTIMENT DE L’ÉTÉ
De Mikaël HERS – France – 2016 – 1H46
Avec Anders Danielsen Lie, Judith Chemla, Marie Rivière…
Un jour d’été à Berlin, Sasha s’est levée du lit, qu’elle partage avec Lawrence, s’est habillée, a traversé le parc qui la sépare de son atelier, a travaillé quelques heures ; est ressortie, il faisait encore jour et, dans le parc s’est effondrée. C’en était fini pour elle. Ce « sentiment de l’été » c’est en premier lieu celui de l’absence, l’absence creusée par la mort subite de cette jeune femme, le film va suivre ensuite l’onde de choc de cette disparition sur son entourage, en particulier son compagnon Lawrence, et sa sœur Zoé, au cours de trois étés successifs et dans trois villes différentes : Berlin, Paris et New York. : belle déambulation autour du deuil, prise comme métaphore de la vie…

Du 14 au 19 avril

A PERFECT DAY
De Fernando Leon Aranoa – Espagne – 1h46 – VOST
Avec Benicio Del Toro, Tom Robbins, Mélanie Thierry…
Un groupe d’humanitaires est en mission en Bosnie à la fin de la guerre. Le seul puits à des kilomètres à la ronde est souillé par le cadavre d’un homme très gros, jeté volontairement pour contaminer l’eau. Mais il faut une corde… et en situation de guerre la logique et le bon sens sont remplacés par l’arbitraire et l’incompréhensible. Le casting est international, comme le sont en général les équipes de volontaires sur le terrain: Benicio Del Toro est le responsable du groupe et de sa cohésion ; Tim Robbins est une grande gueule, plein d’humour, qui n’a d’autre famille que son équipe ; Mélanie Thierry, jeune française spécialiste de l’eau, fait ses premières armes humanitaires. Comédie aux allures de drame ou drame déguisé en comédie, le film montre les limites de l’engagement humanitaire avec humour noir et émotion.

Du 28 janvier au 2 février

A PEINE J’OUVRE LES YEUX
De Leyla Bouzid – France – Tunisie – 2015 – 1h42
Avec Baya Medhaffar, Ghalia Benali…
L’histoire se passe à Tunis, durant l’été 2010, quelques mois avant la Révolution. Farah, une bachelière de 18 ans, croque la vie à pleine dents, tombe amoureuse, s’enivre et chante sur scène des chansons anti – gouvernementales au sein d’un groupe de rock engagé contre la volonté d’Hayet, sa mère qui, connaissant la Tunisie et ses interdits, vit dans la peur face aux agissements de sa fille. A travers le portrait de cette fille insoumise, c’est la soif de liberté et de révolte de toute une génération qui nous est montrée à quelques mois du printemps arabe. Avec ce premier long métrage attachant, Leyla Bouzid signe une réalisation dynamique et pertinente de sa Tunisie natale.
Ce film a déjà reçu de nombreux prix dans des festivals en particulier le prix du public à la Mostra de Venise.

Du 4 au 9 février

CAROL
De Todd Haynes – GB/USA – 2015 – 1 h 58 – VOST
Avec Cate Blanchett, Rooney Mara, Kyle Chandler…
Carol est une femme en train de s’écrouler, elle ne tient plus que par l’artifice de son statut d’épouse et de mère, belle et mondaine. Thérèse est une jeune femme légère et insouciante, en train d’éclore, que la société des années cinquante pousse à se couler dans le moule que l’époque choisit pour elle : être une gentille épouse et une mère modèle. Quand elle croise le regard un peu froid de cette femme distinguée à la silhouette parfaite, Thérèse est subjuguée. Lorsque Carol croise le regard de cette petite vendeuse de jouets à l’allure encore juvénile, elle est fascinée par cette candeur, pas encore broyée par le poids des convenances; c’est un appel au rêve pour elle, depuis trop longtemps prisonnière d’un mariage raté.
Magistralement filmées, les deux comédiennes forment un duo troublant de sensualité et de douceur contenues. Un film somptueux.
Prix d’interprétation féminine au festival de Cannes 2015 pour Rooney Mara

Du 11 au 16 février

LES PREMIERS, LES DERNIERS
De Bouli Lanners – France Belgique – 2016 – 1H38
Avec Albert Dupontel , Bouli Lanners, Suzanne Clément…
Gilou et Colchise, deux types patibulaires et fatigués, vraisemblablement chasseurs de primes, amis inséparables, enquêtent sans entrain sur un vol de téléphone portable au contenu compromettant. Des personnages hyperincarnés et dépouvus d’âme, dans un décor sombre, plat, battu par le vent, qui semblent jouer aux cowboys et aux indiens… Film puissant sur l’ultramoderne solitude, et sur la violence qu’un monde sans codes sociaux de base pourrait faire naitre. Les acteurs, qui ont pris un plaisir évident à jouer ces héros grisâtres, sont impériaux.

Du 18 au 23 février

AU-DELÀ DES MONTAGNES
De Jia Zhang-ke – Chine – 2015 – 2h11 – VOST
Avec Zhao Tao, Zhang Yi, Liang Jing-dong…
L’histoire de trois jeunes gens, une femme et deux hommes, de 1999 à 2014 puis 2025, illustre l’évolution de la société chinoise, entre rêve d’ouverture à la vie dans le monde capitaliste et attachement aux traditions. Mais passer de la condition de sujet chinois à la condition d’individu du monde globalisé n’est pas sans poser des questions, et en particulier pour la génération suivante. Où pourrait mener ce déracinement ? Une fresque somptueuse qui interroge sur la Chine d’aujourd’hui et de demain.

Du 25 février au 1er mars

45 ANS
De Andrew Haigh – Britannique – 2015 – 1h35 – VOST
Avec Charlotte Rampling, Tom Courtenay, Geraldine James…
Kate et Geoff Mercer sont sur le point d’organiser une grande fête pour leur 45e anniversaire de mariage. Pendant ces préparatifs, Geoff reçoit une nouvelle : le corps de Katya, son premier grand amour, disparu 50 ans auparavant dans les glaces des Alpes, vient d’être retrouvé. Cette nouvelle va alors bouleverser le couple et modifier doucement le regard que Kate porte sur son mari…

Du 3 au 8 mars

IXCANUL
De Jayro Bustamante – 2015 – Franco-Guatémaltèque – 1h31
Avec Manuel Manuel Antún, Jayro Bustamante, María Mercedes Coroy…
Maria, 17 ans, vit avec ses parents, des paysans qui semblent communiquer avec les forces secrètes de la nature : ils font des offrandes à un volcan, comme à un dieu. Aux croyances et à la magie se mêle un sens terre à terre des intérêts et de la survie : marier leur fille à Ignacio, un responsable de la plantation de café où ils travaillent. La jeune Maria semble se soumettre à leur volonté mais son idée fixe est de partir loin, là-bas, de l’autre côté du volcan qui surplombe le village. Elle voudrait accompagner son ami Pepe qui veut tenter sa chance aux Etats-Unis. Elle tombe enceinte de Pepe, mais le jeune coupeur de café partira sans elle. En voulant éradiquer les serpents qui pullulent dans la plantation, elle se fait mordre et est transportée par Ignacio à l’hôpital de la ville… Avec ce très beau film, le jeune cinéaste bouscule son pays, le Guatemala, en mettant en scène une héroïne inédite : une jeune femme maya d’aujourd’hui dont la situation est celle d’un volcan qui s’éveille. Pour dénoncer son oppression.
Ours d’argent au Festival de Berlin.

Du 17 au 22 décembre

BACK HOME
De Joachim Trier – Norvège-France-Danemark – 2015 – 1h49 – VOST
Avec Isabelle Huppert, Gabriel Byrne, Jesse Eisenberg…
C’est un film beau et grave dont le titre était “Plus fort que les bombes”, transformé par le distributeur après les attentats. Trois ans après la mort inattendue d’une photographe de guerre, une exposition sur son travail réunit son mari et ses deux fils qui ne se sont pas vus depuis longtemps. Le passé, avec sa rafale de révélations, est explosif et force les trois hommes à se découvrir sous un nouveau jour. La mort est une bombe à retardement. Revenue chez les siens par flash-back, Isabelle Huppert est impressionnante, et les deux garçons passent sous nos yeux de l’enfance prolongée à l’âge adulte, celui des peines inguérissables. Tout cela est raconté sans psychologisme, seulement l’exploration d’un traumatisme. Ce qui est caché frappe plus que ce qui est montré.
Sélection officielle Cannes 2015

Du 24 au 29 décembre

LES COWBOYS
De Thomas Bidegain – France – 2015 – 1h45
Avec François Damiens, Finnegan Oldfield, Agathe Dronne, Ellora Torchia, John C. Reilly…
En 1994, dans l’Ain, des fans de l’Ouest américain se rassemblent pour une fête. Mais Kelly, 16 ans, s’enfuit avec un islamiste radical qui rêve de djihad. Son père et son frère partent à sa recherche. Entre la Belgique et le Moyen-Orient, leur quête durera plus de quinze ans. Comme dans un western, les deux hommes affrontent personnellement la situation avec audace. Une œuvre romanesque ambitieuse, ample et tendue qui embrasse avec intensité deux destins de limiers perdus dans un terrifiant labyrinthe.

Du 31 décembre au 5 janvier

LA VIE TRÈS PRIVÉE DE MONSIEUR SIM
De Michel Leclerc – France – 2015 – 1H42
Avec Jean-Pierre Bacri, Mathieu Amalric, Valéria Golino…
Monsieur Sim n’a aucun intérêt. C’est du moins ce qu’il pense de lui-même. Sa femme l’a quitté, son boulot l’a quitté et lorsqu’il part voir son père au fin fond de l’Italie, celui-ci ne prend même pas la peine de déjeuner avec lui. C’est alors qu’il reçoit une proposition inattendue : traverser la France pour vendre des brosses à dents qui vont « révolutionner l’hygiène bucco-dentaire ». Il en profite pour revoir les visages de son enfance, son premier amour, ainsi que sa fille et faire d’étonnantes découvertes qui vont le révéler à lui -même. Maxwell Sim est un loser de quarante-huit ans voué à l’échec dès sa naissance (qui ne fut pas désirée) ; poursuivi par l’échec à l’âge adulte, il s’accepte tel qu’il est, et trouve une certaine satisfaction de son état. La vie très privée de Monsieur Sim est inspirée du roman du même nom de Jonathan Coe. Michel Leclerc explique avoir lu le livre au moment où il traversait une période difficile de deuil et de remise en question.

Du 7 au 12 janvier

JE SUIS UN SOLDAT
De Laurent Larivière – France, Belgique – 2015 – 1h37
Avec Louise Bourgoin, Jean-Hugues Anglade, Anne Benoit, Angelo Bison, Laurent Capelluto, Nina Meurisse, Nathanaël Maïni, Thomas Scimeca…
Comment parler des dommages collatéraux de la crise sans enfoncer des portes ouvertes ? Ce premier long métrage de Laurent Larivière se distingue par la pertinence de son thème : la honte. Il évite l’écueil en plongeant son héroïne, jeune chômeuse de 30 ans obligée de retourner vivre chez sa mère, dans un univers singulier. A défaut de toute perspective professionnelle, c’est au chenil de son oncle qu’elle se retrouve, corvéable à merci. Ce chenil saturé d’aboiements, imprégné par la crasse et les maladies, on découvre peu à peu qu’il est la plaque tournante d’un trafic d’animaux importés clandestinement des pays de l’Est. Larivière fait donc de la famille, habituel cocon protecteur, le lieu de l’ambivalence, à l’intérieur duquel il raconte tout à la fois une descente aux enfers et une possible rédemption. Ce film noir tendu et âpre revient surtout à la source du cinéma de genre : cette ambition de raconter une époque malade. Et au cœur de la violence qui domine ce récit, Louise Bourgoin épate par son intensité de chaque instant, sans jamais forcer le trait. Son plus grand rôle. Sa plus belle interprétation.

Du 14 au 19 janvier

BELIERS (Hrútar)
De Grimur Hakonarson – Islande – 1h30 – VOST
Avec Sigurður Sigurjónsson, Theodór Júlíusson, Charlotte Boving…
Béliers se situe dans une vallée isolée du centre de l’Islande dans des paysages à couper le souffle. Dans ces contrées, l’élevage des moutons est comme une religion. Ces béliers font l’objet de concours fort réputés. Parmi ces éleveurs, deux bergers sont au centre du film : Gummi et Kiddi, tous deux sexagénaires et célibataires. Ils vivent dans des fermes voisines et ne s’adressent plus la parole depuis fort longtemps. Cette situation qui flirte avec l’absurde va prendre un tour plus dramatique quand la maladie de la tremblante va être repérée chez les bêtes de Kiddi. Ce formidable Béliers commence comme une comédie à l’humour très scandinave, autrement dit décalé, introverti, désarçonnant et qui nous rend immédiatement attachants ces étranges personnages qui vivent franchement hors du monde… et puis le film prend une autre dimension, plus lyrique, plus grave et s’ouvre à une ample réflexion sur le rapport de l’homme à la nature, de l’humain à l’animal, sur le lien fraternel qui peut renaître dans l’adversité. La mise en scène exalte à merveille la beauté dantesque de ces paysages incroyables, qui rendent plus impressionnant encore le combat des hommes, particulièrement dans une scène finale stupéfiante d’émotion et de force.
Prix Un certain regard au Festival de Cannes 2015

Du 21 au 26 janvier

TAJ MAHAL
De Nicolas Saada – Fance, Belgique – 2015 – 1h31
Avec Stacy Martin, Louis-Do de L’Encquesaing, Gina McKee…
Le film est inspiré par l’attaque en 2008 du Taj Mahal Palace à Bombay, par des islamistes pakistanais – qui a fait 195 morts. Le réalisateur a interrogé une jeune fille rescapée, nièce d’un de ses amis. Louise a 18 ans, son père est nommé à Bombay et, en attendant une installation définitive, ils logent au Taj Mahal Palace. Un soir les parents sortent dîner. Louise reste seule dans cette suite paradisiaque. Soudain l’attaque et la voilà plongée dans un chaos de sensations tout au long de cette nuit de claustration, incrédulité, sidération, terreur et solitude devant des forces qui la dépassent. Film exigeant, radical qui évite les débats stériles et caricaturaux.